看了邵晓峰的画展出乎我的意料，这次他画了很多大画，写了很多大幅的书法，而且有一套画使我感到具有非常强烈的新鲜感，就是泼彩雨花石系列画，非常精彩。我觉得每一幅都是非常好的、非常综合的艺术作品。诗、书、画、印、石，达到了一个完美的境界。我们都知道画画属于造型艺术，这些雨花石的作品每幅均使用了不同的造型，进行了独具匠心的推敲之后来确定构图，而且里面都有特定的氛围与对于情感的要求，获得了中国画里有时是可遇而不可求的艺术效果。所以我觉得在追求画面的形式美方面，在追求中国传统文化的审美价值方面邵晓峰是做到较为极致了。这个展览不但对于年轻的艺术家、学生们会有很多的启示，而且对年长的画家、对传统艺术下过很多年工夫的画家也都会有一定的启发作用。

　　当然，邵晓峰的这些探索具有自己独到的追求，也不可能一下子就做到很完美，所以还需要时日加以完善。看到邵晓峰这样的七零后画家，四十多岁，画得这么好，具有这么强的艺术创作力和创造精神，并具有这样的学识，让我感到很吃惊。有人说我们的中国画教学与鼎盛期相比还存在不少问题，但是从整体上来看，从我们看到的像邵晓峰这样的优秀画家的成绩上来看，我们的中国画艺术具有无限光明的前景。应该向邵晓峰、向来自江苏的优秀艺术家表示敬意。希望邵晓峰能够继续锐意进取，有更令人我们瞩目的作品产生。

徐悲鸿之子、中国人民大学徐悲鸿艺术研究院院长徐庆平发言